質疑並挑戰人類主導戲劇劇場的權威，重新協調非人生物與人類劇場之間的張力，嘗試重建立一種具有先鋒性的劇場試驗系統，是單松縣話劇團劇場實踐的重要面向。猴子作為最接近人類的非人類生物，是否可以成為當代人類劇場中的表演主體？這一問題看似抽象，實際也不容易回答。當代劇場的「物種學轉向」，打破了將人類與動物二分的人類中心主義劇場的傳統觀念。在後人類主義和現代性轉型的語境中，動物性與人的主體性、表演藝術與生命裝置之間的邊界日益模糊。本作品結合單松縣話劇團猴子演員的訓練案例，將猴子與其他劇場材料相結合，以猴子進入劇場表演的可能性為核心，探討後人類劇場與post-human performance的突破與革新。

獎項註銷說明

獲獎名單公告後，主辦單位查核該作品違反競賽規則（作品發展之需而進行之校內公開售票演出），為尊重競賽規則與所有參賽者之公平性，主辦單位決議取消獎金與獎牌。唯因主辦單位已經進行讀劇籌備，且該作品在創意與內容上表現優異，我們決定：

1.原定之讀劇活動在取得作者授權後，繼續保留為非競賽公開呈現，並於活動現場加註說明。

2.第七屆泛華首獎從缺。

3.主辦單位將針對報名與審查流程進行檢討，未來並將加強作品資格確認程序，以維持競賽之公信力。

*本聲明已充分說明本單位立場與處理方式，未來將不再對此另行回應。

作者簡介

李修遠，98年2月生於江蘇南京，非常標準的水瓶座+INFP。於南京大學文學院就讀七年，並在去年夏天愉快畢業。就讀期間因為太過懶散始終沒有認真產出劇本，只有在本科畢業、碩士開題時得到導師的敦促與壓力才完成了一些較為良好的作品。一度有過長期浸泡在劇場里的日子，但突然發現長期呆在黑暗空間里容易得慢性病，因而抽出大量時間在廣闊天地間遊覽，欣喜地發現原來世間有這麼多複雜奇妙又值得一寫的事情正在發生。自完成這個劇本起至今日，已完成兩部新話劇劇本創作，人生值得，而得泛華會是個人創作之路最好的開端。

戲劇構作｜吳政翰

戲劇構作、劇本翻譯、編劇。美國耶魯大學戲劇學院藝術碩士，主修戲劇構作及戲劇評論。長年推動各類劇本發展，至今擔任過七十多部作品之戲劇構作，合作對象包括臺灣、香港、澳門、中國大陸、南韓、美國等地之編劇、導演與場館，經典與新創並陳，涵括一般戲劇、音樂劇、電影劇本及跨界展演。翻譯劇本二十部，另譯有《賽門・史蒂芬斯的劇作家日記》一書。曾獲台北文學獎、新北市文學獎、優良電影劇本獎。2022年獲得亞洲文化協會（ACC）獎助，赴紐約考察劇本發展機制。2024年創辦「序場」，為臺灣首個劇本發展中心，致力於扶植台灣劇作、孵育編劇人才，並將台灣劇作家推廣至國際舞台。現為序場藝術總監。

讀劇導演｜楊士平

美國哥倫比亞大學導演MFA，現任國立中山大學劇場藝術學系副教授。代表作品有音樂時代製作台語音樂劇《四月望雨》、衛武營與高雄愛樂共製威爾第歌劇《茶花女》等。曾擔任第三屆泛華讀劇節張在作品《驚山鳥》高雄場以及第四屆駱婧作品《原鄉1961》導演。此次是第三度參與泛華讀劇節。

讀劇演出團隊｜國立中山大學劇場藝術學系

他們對望——在犯人欄的年老記者，在旁聽席的中年記者，在記者席的年輕記者——他們望到了過去，從那只有自己雙眼見證過的每一個瞬間，如何活到了現在？當只有自己帶著一切的記憶，這個時代的記者，正望著怎樣的未來？

作者簡介

香港編劇，以筆名劉螢發表的劇本包括《涼風有信》及《牆與門》，並在媒體撰寫戲劇評論及藝文報道。曾在香港主要劇團及學院製作中擔任戲劇構作、聯合翻譯及編作演員等崗位。相信劇場是理解、連結、感動和想像的地方，希望能在香港持續創作，持續想像。

戲劇構作｜周伶芝

策展、藝評、劇場構作與創作顧問、文字工作者、劇場美學與創作相關課程講師等。書籍與雜誌之專題企劃，講座與工作坊規劃。以不同角色參與各藝術節、表演藝術創作、展覽、團隊和場館之研究計畫。近期擔任2020、2019臺南藝術節策展人、2018松山文創園區Lab實驗啟動計畫「無時鐘特區」策展人、國家兩廳院2017「舞蹈秋天」論述統籌與顧問、2017&2018基隆海港山城計畫「泊」＆「潮聽招待所」策展人等。藝術評論、報導與創作文章散見於相關網站與平面媒體。

讀劇導演｜陳御弼

高雄人，畢業於英國 University of Essex MFA Theatre Directing 研究所、國立臺灣藝術大學戲劇研究所。現為樹德科技大學表演藝術系專任講師。也參與編劇、導演、表演、戲劇教學、劇場翻譯、策展及高雄市藝起文化基金會等工作，與各類型團隊和創作者多有合作及交流，作品橫跨音樂、舞蹈、戲劇、馬戲等領域，並曾赴北京、澳門等地方演出，2015年在從小長大的城市成立老男孩劇團。

讀劇團隊｜財團法人高雄市藝起文化基金會

藝起文化基金會是第一個從高雄出發致力於青年創作藝術節平台的基金會，在高雄逐漸開始站穩腳步後，開始與不同城市接軌，以「城市藝術串聯」為概念，並入選松菸創作者工廠，並與香港、北京、恆春以及澳洲阿德雷德、伯斯藝穗節、日本福岡糸島國際藝術節等多城市進行藝術平台串聯，不僅為各城市青年創作交流並開拓世界版圖，也將更多精彩帶進台灣的城市。

導演｜陳御弼
行政｜吳維緯、胡汶寧
舞台監督｜謝嘉哲
表演者｜賴家萱、吳維緯、陳盈達
場地協力｜財團法人高雄市藝起文化基金會
粵語配音｜周恒達
音樂使用《時間浸漬 Bioerosion》，由財團法人開放文化基金會發行，林強編曲，與 Luca Bonaccorsi 共同構思創作，於 2024 年 9 月發行，採用 CC BY 4.0 授權條款。

本劇借由在劇場中戲仿拍攝一部公路電影展開。在父親去世之後，由於疫情原因停更三年多的旅遊博主閏月重新踏上了前往異鄉的旅程。這次她選擇的地點是一個東南亞陽光明媚的、貧窮的、社會主義國家老撾。在寮國司機——年輕女孩永珍的陪伴下，閏月開啓了這趟旅程。她帶著過往旅遊的慣性，期待發現和講述「異文化」的故事，以博取流量。與各國形形色色的人偶然相遇，閏月逐漸袒露自己，拼湊出她的父輩因參與工業建設而遷徙的往事。旅程的後半段，閏月逐漸意識到生活中的各種不對勁和不平等，但仍然深陷對過往集體工廠生活的緬懷，仍然沒有勇氣徹底走向現代。

編劇｜季詩敏

90後，生於福建，劇場實踐者，南京大學藝術碩士。我本科學習社會學，碩士學習戲劇，即將攻讀人類學博士。這些對於我來說本質上都是一件事，即嘗試理解與回應我們所處的環境。之前做過幾個戲，有幸受到一些認可，但自己都不太滿意。未來希望進行新的探索，比如將劇場的方法引入人文社科研究，同時也計劃發展木偶戲、紀錄劇場的工具箱。

戲劇構作暨讀劇導演｜鍾欣志

臺北藝術大學劇場導演藝術碩士及戲劇博士，現任教於中正大學中文系，負責校內「戲劇•創意•想像」學分學程的規劃和教學，主要研究領域為中國近現代劇場裡的跨國和跨文化面向。
不可無料劇場（BIU Theatre）共同創辦人暨藝術總監，曾經導演過的舞臺劇包括該團創團作《謊畫Liars》、《彼時未見》（Today We Are Not Old），表演工作坊的《威尼斯雙胞案》，黑門山上的劇團的《人民公敵》……曾經導演過的音樂劇場作品則有愛樂劇工廠音樂劇《天堂王國》、愛樂歌劇坊全本歌劇《費加洛的婚禮》（Le nozze di Figaro）、《法斯塔夫》（Falstaff）、《喬凡尼先生》（Don Giovanni）、《藝術家的生涯》（La Bohème）和對位室內樂團中文原創歌劇《江文也與兩位夫人》……等。

讀劇團隊｜國立中正大學中國語文學系Ｘ不可無料劇場

國立中正大學中國語文學系

國立中正大學於1989年設校嘉義民雄，創校時先行成立研究所，中文系為全校最早設立的五個研究所之一，大學部則於三年後設立。發展三十餘年至今，現有師資涵蓋古典文學、現代文學、思想、文字、聲韻、戲劇戲曲等方面，重視經典的現代詮釋和應用。
基於對人文社會科學高等教育現狀的評估，亦為塑造自身特色，中正中文系自2011年啟動戲劇人才培育計畫，並於2013年創立「戲劇•創意•想像」學分學程，逐步在一間沒有藝術相關系所的綜合大學內，建置跨領域的戲劇和劇場教學環境。有鑑於戲劇專業本身具有的跨界與學科整合特質，以及人文教育與戲劇自古以來密不可分的關係，中正中文推動的戲劇教育既可成為學生未來往專業領域進修、就業的基礎，本身也是開發創意和視野的方法。

不可無料劇場

不可無料劇場 BIU Theatre 獲選為2023年度Taiwan Top演藝團隊。作為當代戲劇表演藝術團隊，以Boring is unforgivable 精神，聚焦於原創文本，秉持當代、實驗、跨界和雙語的立團理念，積極累積雙語劇場文本，並推廣推出原創劇場製作深入大眾生活。

讀劇導演｜鍾欣志
讀劇演員｜王立宇、王怡靜、王冠婷、李品萱、周俐妘、陳昕卉、陳家菱
團隊舞監｜鄭暄蓓
導演及舞監助理｜林 勻
行政助理｜周俐妘、劉芛岑